在中国近现代音乐史上，黄自是一位极具影响力的作曲家，他的作品不仅在艺术上具有高度成就，而且在思想内容上也展现了深刻的社会责任感。其中，《抗敌歌》作为他创作的一首重要合唱曲，不仅体现了黄自在音乐创作上的独特风格，更承载了那个时代中国人民对侵略者的愤怒与抗争精神。

《抗敌歌》创作于抗日战争初期，当时中华民族正面临前所未有的危机。黄自在这一背景下，以音乐为武器，激发民众的爱国热情和战斗意志。全曲气势磅礴，旋律激昂奋进，歌词简洁有力，充分表达了中国人民团结一心、共赴国难的决心。歌曲采用了四部混声合唱的形式，这种形式既增强了音乐的表现力，又突出了集体的力量感，使听众能够感受到一种强大的凝聚力。

从音乐结构上看，《抗敌歌》采用了典型的主副歌结构。主歌部分通过重复的手法强化主题，副歌则以高亢嘹亮的音调将情绪推向高潮，形成了强烈的对比效果。这样的设计不仅增强了歌曲的艺术感染力，也让听众更加容易记住并传唱。此外，黄自在配器方面也表现出色，巧妙地运用了弦乐、木管以及铜管乐器的不同音色，营造出丰富而立体的音响效果，使得整首歌曲既有层次感又有震撼力。

歌词方面，《抗敌歌》选择了直白而富有号召性的语言，直接点明了抗战的主题。“起来！不愿做奴隶的人们！”这样的开头立刻抓住了听者的心，唤起了人们对自由和平等的渴望。随后，“把我们的血肉筑成我们新的长城”更是将个人命运与国家兴亡紧密联系在一起，激励人们勇敢地站起来保卫家园。这些简单却充满力量的文字，在黄自优美的旋律中得到了最完美的诠释。

值得一提的是，《抗敌歌》不仅仅是一首普通的抗战歌曲，它还反映了黄自在音乐创作中的民族意识觉醒。黄自深受西方音乐教育的影响，但他始终没有忘记自己作为一个中国人的身份。因此，在《抗敌歌》中我们可以看到他对传统五声音阶的应用以及对中国民间音乐元素的借鉴，这不仅增加了作品的文化底蕴，也让这首歌曲更加贴近大众生活。

综上所述，《抗敌歌》是黄自音乐生涯中一部不可多得的经典之作。它不仅记录了那个特殊历史时期中国人民不屈不挠的精神面貌，同时也展示了黄自在音乐创作上的卓越才华。时至今日，《抗敌歌》依然被广泛传唱，并继续激励着一代又一代中华儿女为实现民族复兴而不懈奋斗。