寒枝瘦影映窗前，
一树幽香入画笺。
不求桃李争春色，
独向风霜写意年。
疏影横斜因雪重，
清魂淡泊伴云烟。
世人若问吾心志，
只在孤山月下眠。
这首题诗，虽未署名，却似从古卷中走出，带着几分文人雅士的孤高与冷峻。画中之梅，非寻常俗艳，而是以简笔勾勒出傲骨凌霜的姿态，仿佛在无声中诉说着一种不屈的精神。
“墨梅”二字，本就蕴含深意。墨者，黑也，无色之中见其神；梅者，冬日之花，凌寒而开，象征坚韧与孤洁。古人常以梅自喻，借其清冷、孤傲之姿，表达对高洁品格的追求。而这首题诗，正是将这种情感融入笔墨之间，使画中有诗，诗中有画。
诗中“不求桃李争春色”，道出了作者不愿随波逐流的心境；“独向风霜写意年”则展现了面对逆境时的从容与坚定。整首诗语言简练，意境深远，既是对画作的点睛之笔，也是对自我精神的写照。
在当今浮躁的社会中，这样的诗与画，仿佛是一股清风，拂去尘世的喧嚣，唤起人们对内心宁静与高洁的向往。或许，正是这份淡然与执着，让“墨梅图题诗”在岁月流转中，依然散发着独特的魅力。
