【《凤求凰（middot及琴歌》赏析）】在中国古典文学的长河中，汉代司马相如与卓文君的爱情故事一直被传为佳话。而其中最具代表性的作品，便是那首脍炙人口的《凤求凰·琴歌》。这首诗不仅是爱情的赞歌，更是才情与情感交融的典范，至今仍让人回味无穷。

《凤求凰·琴歌》原载于《西京杂记》，相传是司马相如在临邛（今四川邛崃）当垆卖酒时，借琴声向卓文君表达爱慕之情所作。诗中以“凤求凰”为意象，借凤凰的高洁与尊贵，象征自己对理想伴侣的追求，同时也暗含了他对自身才华与地位的自信。

全诗语言简练，情感真挚，虽篇幅不长，却意境深远。开篇“有一美人兮，见之不忘”，便以极简的语言勾勒出一位令人心动的女子形象，表达了诗人一见钟情的深切情感。接着，“一日不见兮，思之如狂”，进一步强化了这种思念之情，仿佛整个世界都在等待她的归来。

“凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其凰。”这几句则将情感推向高潮，诗人以凤凰自比，表达自己渴望找到心灵契合的伴侣，愿意跨越千山万水去追寻那份真挚的情感。而“得与君子交颈而卧，啸傲云间”一句，则展现了诗人对自由、浪漫生活的向往，以及对爱情的执着追求。

整首诗不仅是一首爱情诗，更是一种精神的寄托。它体现了汉代文人对于理想爱情的追求，也反映了当时社会对才子佳人的审美标准。司马相如与卓文君的故事之所以流传千古，正是因为他们用真情和才情书写了一段传奇。

今天重读《凤求凰·琴歌》，我们依然能感受到那份穿越时空的深情与浪漫。它不仅仅是一首诗，更是一种文化的象征，一种情感的共鸣。在快节奏的现代生活中，或许我们更需要这样的作品，来唤醒内心深处对美好感情的向往与追求。

总之，《凤求凰·琴歌》以其优美的语言、真挚的情感和深刻的文化内涵，成为中国古代爱情诗中的经典之作。它不仅属于过去，也属于现在与未来，值得我们细细品味与传承。